Evaluación del curso

A lo largo de este curso de aprendizaje, fuimos realizando diversas actividades que correspondieron a diversos módulos de conocimiento:

  1. Legislación
  2. Medios impresos
  3. Cine
  4. Nueva formas de comunicación

Pudimos terminar módulo y medio antes de que la crisis por COVID-19 se desatara en su enteridad, pero de esto hablaré después, pues primero debo mencionar como ha sido mi proceso de aprendizaje en la materia.

Durante el primer módulo nos dedicamos intensamente a entender los marcos legales de los productos comunicativos, así como las leyes generadas a lo largo de los últimos veinte años, por ejemplo la Ley Televisa, que han cambiado el modo en el que podemos consumir información, datos o entretenimiento, dentro de este módulo fue que realizamos la visita a la Cámara de Diputados, en mi caso esta fue una experiencia que me permitió entender como llevar a cabo situaciones que requieran tiempo para poderse planear, además de asumir las responsabilidades de una manera más temprana.

Las clases que tuvimos durante este periodo fueron en si una introducción a lo demás que veríamos a lo largo del curso, pues son el trasfondo de lo que es la industria del entretenimiento: sin una legislación pertinente, no hay una regulación o moderación del mercado, lo que podría a llevar a prácticas ilegales o monopolios.

Durante este módulo realicé mi exposición sobre el COFEPRIS, que en realidad jamás comprendí que tenía que ver con la comunicación, realicé con empeño pues exponer a veces me pone muy nervioso.

Seguido de esto tocamos los medios impresos, un tema que me interesa ya que me resulta curioso el tema del periodismo, por lo que poder ver como se ha ido desarrollando el arte, como ganan los periodistas más dinero y las estructuras de poder que rigen esta profesión fue como un abrir de ojos para poder tomar una decisión concerniente a mi carrera futura, pues podría mezclar el periodismo con algunos de mis intereses para realizar mejores proyectos a futuro, además que entender la evolución de los medios impresos puede ser usada para predecir o generar nuevos modelos para que esta manera de distribuir, compartir y generar información no desaparezca, pues es una herramienta vital del periodista.

En este módulo realicé la exposición sobre una diversidad de premios a las novelas, lo que me hizo pensar en diversas historias que me gustaría escribir y posiblemente publicar, por lo que este módulo fue sumamente importante para mí. Fue a mitad de este que debimos interrumpir las clases presenciales por la crisis de coronavirus, lo que en lo personal me ha hecho muy difícil continuar las entradas al blog, pues en casa estamos pasando una situación algo complicada pues estábamos a mitad de reparaciones, por lo que hemos tenido que continuarlas entre mi papá, mi hermano y yo, tomando mucho de mi tiempo, debido a esto se me ha vuelto difícil continuar con muchas de las actividades escolares.

Si bien el blog ha ofrecido mucha facilidad para continuar con las actualizaciones, se me ha complicado el leer los temas y actualizar el blog a tiempo. Además de que muchas dudas que puedan surgir no son explícitamente resueltas.

El tercer módulo correspendiente al cine fue mi favorito, realmente tocó muchos temas de mi interés, pues el cine es uno de mis temas favoritos, más no el mexicano al considerarlo burdo, mal hecho, con tramas tontas y simplonas que no invitan a nada más que a perder el tiempo viendo comedias como la de Chespirito, más es interesante conocer como es que la industria ha ido funcionando en nuestro país, no conocía que se usó en los tiempos de Porfirio Díaz y que de ahí avanzó a pasos agigantados hasta ser la indsutria que es el día de hoy, no conocía la extension de empresas como cinépolis o cinemex, o las legislaciones y subsidios que reciben de parte del gobierno.

El último tema no fue tanto de mi interés o gusto, pues como convivo con estas fuentes nuevas de información, se me hizo algo redundante y pues, como dice usted en su entrada, algo banal, fueron los temas que más tiempo tardé en leer pues, a estas alturas del semestre, con el encierro, he perdido algo de interés en la materia y la escuela en general.

No se me hizo para nada difícil crear las páginas estáticas en el blog, de hecho algunos compañeros se me acercaron para poder crearlas, algunos aunque les expliqué no pudieron, por lo que tuve que encargarme yo de realizar las páginas.

Este es un curso muy completo, que no deja vacíos en la información, pues aquella que en un principio puede parecer tediosa, al final nos sirvió para darle un contexto a todo aquello que fuimos viendo a lo largo del semestre, la única incoveniencia fue que no pudimos realizar todas las actividades de campo planeadas, pero en sí fue un curso muy bueno.

Piratería del vídeo en México

Los esfuerzos por combatir la piratería en México se han quedado cortos, claro ejemplo es Netflix, cuyas series y películas se pueden adquirir de manera fácil, costos muy bajos y generalmente sin remordimiento, pues las personas no lo consideran un delito grave.

El mercado de consumo de estos materiales piratas es grande, al grado de que entre 2012 y 2019 se aseguraron 33 millones de objetos piratas, siendo el mayor ejemplo Tepito, donde se aseguró el 10 por ciento, entre ellos películas, artículos de calzado y vestimenta, perfumes, entre otros artículos.
En Tepito han sido decomisados alrededor de 11 millones de productos por la Unidad Especializada en Investigación de Delitos contra los derechos de autor y propiedad intelectual, que persigue estos delitos desde 2010.

Esta práctica le genera al estado una perdida de 43 mil millones de pesos al año, por lo que se decidieron a combatirlo, y en una encuesta aplicada sobre hábitos de consumo de piratería, se halló que la piratería es el delito número 9 con mayor incidencia en méxico, 85% de quien lo respondió ha consumido piratería, siendo los tianguis los lugares donde más se comercian estos productos.

Realmente este tema no me causa conflicto, sino que me impacta pues no entendía como afectaba la piratería a un nivel más allá de la economía de grandes grupos de poder, sino que involucra un desarrollo previo, un desarrollo creativo al que muchísima gente está apegado, por lo que no es justo que se haga la piratería, y en desde un punto de vista profesional, es una falta de respeto al trabajo que se hace, y afecta emocionalmente pues, uno trabaja con la intención de poder crear algo, de generar dinero a partir de ello y de poder dar su trabajo a conocer.

Repositorios de imagen fija

Son espacios centralizados, donde se almacena, organiza, mantiene y difunde organización digital, que pueden contener trabajos científicos, conjuntos de datos y software, aquí no se publica, sino que se guarda y se deposita.

Los inicios de estos métodos tienen origen en los años noventa, en el área físico-matemática, donde los académicos usaban la red para compartir sus descubrimientos.

Una de sus características principales son los recursos abiertos, básico en las redes de internet donde nacen los creative commons, otros términos cómunes son los Open Educational Resources y los OER Commons, en español las siglas son REA.

Estos recursos se constituyen por documentos o materiales multimedia con fines educativos, su principal característica es estar abiertos plenamente para su uso por estudiantes y educadores, sin pagos extras como licencias o regalías.

No pertenecen a un dominio público, pues en esto no es en lo que consiste una licencia abierta, sino que dan una regulación a la realización de copias pero con normas para los usuarios, da herramientas jurídicas para proteger los derechos de autor y reconocimiento por las obras, cediendo solo ciertos derechos.

Se diferencia de conceptos como las publicaciones de acceso abierto, ya que son publicaciones que pueden ser leídas gratuitamente, reutilizadas o en periódicos que dan acceso abierto a la totalidad o partes de sus artículos, generalmente se refieren a publicaciones científicas.

Estos documentos tienen el potencial de aportar a la mejoría de la calidad y eficacia educativa, ya que cada vez es más importante el apoyo de infraestructuras de TIC en centros educativos, que apoyan en sesiones de contacto, desarrollo de materiales de aprendizaje, etc.

Los REA pueden localizrse mediante motores de búsqueda especializados, pues los motores normales no son lo suficientemente selectivos, de igual manera hay directorios y repositorios que pueden ser localizados.

Wow, en verdad es sorprendente enterarme de que hay materiales educativos que tienen estas modalidades, y supongo que no los conozco porque no hay una suficiente difusión de materiales educativos de este tipo, o bien porque no he tenido un verdadero interés académico para encontrar nuevos materiales de estudio.

Como profesionista siento que me servirían más si decidiera dedicarme a la educación y compartirlos con el alumnado, pero si me ayudarán bastante en mi formación como comunicólogo.

Cultura de la información

Generación de información:
Los seres humanos, a través de nuestros sentidos, nos enteramos de las situaciones que nos rodean, reaccionamos de acuerdo a las situaciones del entorno que percibimos, todo esto es un conjunto de percepciones y sensaciones, con las que generamos un flujo de información, que junto a las nuevas tecnologías se han acrecentado, extendiéndose, dependiendo de cada momento la información requerida.

Para poder haber un sentido en la información transmitida, el receptor debe tener la capacidad de entender lo que le fue transmitido, ya que de no haber un código concreto no hay un correcto intercambio de datos, y cuando si lo hay, puede aceptarse, rechazarse o permanecer indiferente ante ella.

No basta con conocer el código de la información, también se debe conocer el contexto en el que se recibe el mensaje, es independiente de las intenciones de quien lo emite, depende solo del receptor, siendo otro factor que puede afectar la comunicación las emociones, deseos, edad, miedos, etc.

En sí, la cultura de la información es la habilidad de los individuos o grupos para hacer el mejor uso posible de la información y esto se complementa con el concepto de cultura que da Jean Rostand, que es todo lo que los seres humanos aprenden y viven con el paso del tiempo.

La cultura se puede observar en comportamientos, conductas, es condicionada por factores como la educación, sociedad o ambiente, especialmente durante los primeros años de vida, en una misma cultura existen patrones, de actos, juicios o comportamientos, de los que surgen héroes, ritos, valores y símbolos, que definen la identidad e ideología de un grupo.

Con esto, el concepto de cultura de la información cobra forma, que es el conjunto de hábitos, costumbres o habilidades adquiridas después de un proceso educativo, abarcando la educación formal, ambiente familiar y entorno social.

Mientras más información se usa, más se genera conocimiento que produce más información, formando un ciclo donde mientras más información se genere se fortalece la herencia cultural, por lo que la ausencia de esta es provocada por falta de hábitos como la lectura.

Por lo general, el receptor busca no cuestionar, no pensar o simplemente distraerse, no se es capaz de elegir sabiduría, además de que la opinión sobre un tema depende mucho de la fuente donde se obtenga, y si no se accede a algo exacto se deteriora la calidad, por lo que la lectura es un proceso vital, al demandar tiempo, perseverancia y capacidad cognitiva.

Si no existe en el individuo una cultura de la información, básicamente equivale a un analfabetismo funcional, ya que no se usa la información, no se demanda pues no se conoce la necesidad de informarse, de esto viene el hábito de no asistir a bibliotecas, no leer por placer o tener interés por los libros.

Creo que como estudiante de comunicación leer este texto es vital, pues en verdad necesitamos tener una cultura que nos permita estar informados en todo momento de una manera certera, ya que estaremos en un constante contacto con el público, ya sea produciendo contenido o en medios periodísticos, por lo que al estar en una actualización regular por medio de la lectura es vital para nuestra labor.

Este tema me lo tomo con algo de seriedad, pues me hace darme cuenta que he perdido el hábito de la lectura, no tengo ese interés por los libros como antes, realmente prefiero distraerme con otras cosas, por lo que a pesar de leer, simplemente es de manera superficial, sin verdaderamente concentrarme.

Producción del cine en el S. XXI

Actualmente el cine enfrenta diversos retos, entre los que se encuentra el apunte a nuevos públicos y los tópicos a los que estos se enfrentan, integrando eventos que han cambiado a la nación y al mundo, comienza un apoyo al cine mexicano sin precedentes.

Entre el año 2000 y el año 2005 se produjeron 172 filmes mexicanos, de los cuales 115 contaron con apoyo estatal, entre los más vistos se encuentran Amores Perros, Y Tu Mamá También, El Crimen del Padre Amaro.

El periodo de 2006-2010 hubieron 339 películas mexicanas, de las cuales hubo 247 con apoyo estatal, entre las más vistas de este laso están Una Película de Huevos.

Para 2011 y 2015 se produjeron 583 filmes con 402 siendo apoyados por el estado, mientras que para los años 2016 y 2017 se han producido 338 filmes y 190 de ellos han sido respaldados por el estado.

Me emociona poder conocer de una mejor manera como ha ido aumentando poco a poco la producción cinematográfica en el país, aunque mucho de lo que llega a cines y es conocido por el público en general no es realmente algo de calidad, además de que esta lectura fue algo cansada por tener que entender como se repartían los números que correspondían a cada año o cada periodo.

Para los comunicólogos esto será importante pues podremos obtener trabajos de manera más exponencial en esta industria al crecer poco a poco el número de filmes producidos.

Estructura de exhibición de cine en México

En nuestro país las principales distribuidoras han ido apareciendo de diferentes maneras, entre los que se encuentran Cinépolis, Cinemex.

Cinépolis se remonta a 1947, cuando fue constituida como «Impulsora de cines independientes, S.A», que fue vendida para luego más tarde pasar a ser una empresa estatal, para 1971 nace la organización «Ramírez Cinemas», comenzando en Morelia y el entonces Distrito Federal, para 1973 se comienza con una modalidad de multicines para que en 1994 naciera Cinépolis en Tijuana.

Para 2018, Cinépolis cuenta con 440 conjuntos, habiendo 365 cines con la marca Cinépolis, 71 con la marca Cinépolis VIP y 4 cines con la marca de XTreme Cinemas. Esta cadena tiene conjuntos de exhibición en 15 países, teniendo 41 cines en Centroamérica, con 274 salas y 52 cines en la Región Andina, con 340 salas, 9 cines en Argentina, 52 en Brasil, 46 en España, 21 en EU, 60 en India y uno en Saar, Medio Oriente.

Entretenimiento GM de México, mejor conocido como CINEMEX, es un grupo que se formó con la integración de las cadenas Lumiere, Cinemex, Multimax, MMCinemas y Cinemark.

Multimax nació en 1981, de la mano de Jesús D. Gónzalez, sus instalaciones se encontraban en ciudades pequeñas o medianas, para 2006 cambió de dueño, un año después vuelve a cambiar de dueño y el 80% de sus activos fue absorbido por el grupo «Entretenimiento GM de México».

Cinemex nació en 1993 de un proyecto universitario de tesis, en 1994 se fundan oficialmente como empresa y el 2 de agosto de 1995 iniciaron operaciones, en 2002 fue adquirida por capital canadiense, se vende en 2004 a The Carlyle Group para finalmente ser adquirida en 2008 por grupo GM.

Lumiere apareció en el 95, con 14 complejos y 140 salas, en 2012 fue comprado por entretenimiento GM. Cinemark fue creado en el 84 y comprado en 2013.

Entre las exhibidoras independientes existentes se encuentran Cinemagic, que datan desde los años 70, y que a 2016 contaban con 11 complejos y 57 salas, y hay 380 salas en el país que no pertenecen a alguno de los antes mencionados como Citicinemas, Cinemas Henry, Exhibidora Del Bravo, Exhibición alternativa y otros cines independientes.

En nuestro país suman 7,106 salas de cine, 2.65 visitas por persona al año y a nivel mundial somos el 4° país con mayor número de salas de cine, en 2018 se recaudaron 1,403 millones de pesos y el 8.3% de esos ingresos corresponden al cine mexicano.

Es emocionante ver que la industria del cine tiene tantos componentes que se integran para llevar a las pantallas el contenido que vemos, me parece algo intrigante que un gran número de compuestos o cadenas hayan sido absorbidas por un solo grupo, pues esto constituye los principios de un monopolio, así que esto debe ser tratado con cuidado.

Como futuro comunicólogo, debo tener en cuenta que hay más en cuenta que solo mis objetivos para mi carrera profesional y debo lidiar con intereses más allá de los míos, por lo que debo andar con cuidado y advertir cualquier peligro que pudiese presentarse respecto de la industria que elija, además de conocer que los proyectos que desarrolle pueden ser comprados por terceras personas.

Distribuidoras del cine en México

Al terminarse de producir una película, los siguientes pasos consisten en distribuirla, primero por salas de cine, para luego pasar a video y streaming. Las distribuidoras principalmente se conocen como «Majors» o «independientes».

La distribución es en sí la actividad que pone a disposición de los exhibidores o comercializadores las películas, ya sean producidas en México o en el extranjero, para su proyección, comercialización o reproducción en los medios habidos y por venir.

En México las distribuidoras Majors son aquellas que vienen de Estados Unidos y tienen establecida una fuerte presencia en nuestro país, a estas se añaden algunas de origen mexicano como Cinépolis Distribución, Videocine o Gussi.

A continuación se enlistan las distribuidoras Major con presencia en México:
Cinépolis Distribución, Gussi, S.A. de C.V., Paramount Pictures México, S. de R.L, Sony Pictures Entertainment, Twentieth Century Fox Fil de México, S.A., Universal Pictures International México S. de R.L. de C.V., Video Cine, S.A. de C.V., Walt Disney Studios Motion Pictures, Warner Bros Pictures.

Las 3 distribuidoras con mayor recaudación son Disney, Universal y Warner Bros, mientras que las 3 películas con mayor recaudación durante 2017 fueron Coco, Rápidos y Furiosos 8, Mi Villano Favorito 3.

Por su lado, las distribuidoras independientes o «indie», se dedican solo a películas producidas en México, y son pocas las que logran distribuir más de una película al año, siendo estas las mayores distribuidoras de cine mexicano, siendo que en 2017, se estrenaron 88 películas mexicanas, de las cuáles 87 fueron distribuidas por distribuidoras «indie».

En México el negocio de la distribución cinematográfica se rige por los intereses de empresas transnacionales que promueven, programan y señalan las fechas de estreno de acuerdo a sus intereses, más el internet ahora constituye una barrera para ello gracias a las descargas ilegales y piratería.

Cine Mexicano de los setenta

En el sexenio de Echeverría, el país se encontraba dentro de una crisis, siendo esta la primera vez que se usó al cine como medio específico de información del Estado, se le dio un presupuesto específico, el hombre a cargo del cine fue el hermano del presidente, Rodolfo Landa, teniendo este experiencia previa con el cine, y anunció una reestructuración del cine mexicano.

Esto comenzó con inversiones al Banco Nacional Cinematográfico, las que permitieron que se crearan en 1975 tres compañías de producción de cine: Conacine (84 películas), Conacite I(60 películas) y Conacite II(64 películas). Continuaron con la reconstitución de Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas y de la entrega del Ariel, en 1972, el establecimiento de la Cineteca Nacional y la creación del Centro de Capacitación Cinematográfica.

El cine de la época de 1970 a 1976 se considera uno de los mejores del país, pues se gozó de libertad con ideas avanzadas, era un cine crítico, incisivo y preocupado por asuntos sociales y políticos, retratando temas como la desigualdad social.

En este periodo hubo logros como la relajación de censura, incorporación de un número de cineastas jóvenes y obras innovadoras siendo producidas, este era un nuevo cine, en el que estado intervenía para la distribución y producción.

Pasado ese sexenio, se nombró a Margarita López Portillo la encargada del manejo de la industria del cine, más se considera su dirección un desastre, siendo el organismo principal manejado por ella la Dirección General de Radio, Televisión y Cinematografía (RTC).

Comenzó por anunciar medidas radicales, como lo fue la desaparición de Conacite, la del Banco Nacional Cinematográfico, mientras que con la excusa de regresar al cine familiar y la «época de oro», se internacionalizó la producción, se desmanteló la estructura del sexenio anterior, no se apoyó a los directores de éxito y desapareció el presupuesto oficial para cine.

El cine de este periodo se caracterizó por su nula calidad, rápida producción y bajos costos a manos de iniciativa privada, prosperando a lo largo de la década de los ochenta, fue en este lapso que comenzó el conocido como cine de ficheras.

Por último, sucedió la gran catástrofe del incendio de la Cineteca Nacional, mientras se proyectaba en esta la película «La Tierra de la Gran Promesa»

Legislación Cinematografíca II

Reglamento

Expedido el 29 de marzo de 2001, después de siete años de desarrollo, por lo que hubo una fuerte tensión con los sectores de la industria cinematográfica, por lo que no se pudo instrumentar el Fondo de Inversión y Estímulos al Cine (FIDECINE).

En este reglamento hay varias estipulaciones, como los permisos de usar edificios federales, la visibilidad de los permisos en la publicidad, que se coloque la clasificación de las películas en forma clara y visible (y avisos claros en caso de clasificaciones C o D)
Otras especificaciones van acerca de lo permitido antes de la proyección del fime.

Clasificaciones

En estas, se específica que se respeta la libertad de expresión de los autores, por lo que la protección de los humanos derechos de los menores no consiste en ninguna censura, mientras que los mayores de edad tienen derecho al acceso de todas las películas.

Para dar las clasificaciones toman en cuenta el género, por ejemplo, en el horror se toma en cuenta el nivel presentado, así como aspectos técnicos, como sonido, montaje y encuadres. Otros criterios que se toman en cuenta al asignar las clasificaciones son: sexo (implícito, explícito, sugerido), qué tan comprensible es la película para niñxs de hasta siete años (por asuntos relacionados al desarrollo de identidad), o en el caso de jóvenes de hasta 12 años, su identidad no se ha formado al completo, por lo que no tienen un juicio que les permita distinguir entre lo negativo y lo positivo, a este grupo se le asigna la «A».

Las películas para todo público, o clasificación «B» son para personas de 12 años en adelante, pues se siguen formando culturalmente, más están conscientes de lo ficticio de la situación en pantalla, las B-15, no tienen un fundamento legal, más aún así están instituidas.

Las de categoría «C» requieren niveles detallados de trama, además de niveles de discernimiento que normalmente un adolescente no tiene. Por último las D, tienen contenido soez, sexual, o altos grados de violencia.
Internacionalmente las clasificaciones son las siguientes:
▪ G. General Audiences (audiencia general, Apta todo público)
▪ PG. Parental Guidance Sugested (Se recomienda guía de los
padres, ya que algunas partes PODRÍAN no ser adecuadas para niños)
▪ PG-13. Parents Strongly Cautioned (Padres fuertemente
advertidos, algunas partes no son adecuadas para niños de menos de 13 años)
▪ R. Restricted (Restringida, menores de 17 deben ir acompañados de un
adulto o responsable)
▪ NC-17. (no se admiten menores de 17, creo que estas son solo las
pornográficas)
▪ NC. Sin símbolo.Puede contener horror detallado, alto grado de violencia o
violencia cruel, conductas sexuales explícitas, adicciones y consumo de drogas. El
lenguaje es el necesario para cumplir los propósitos narrativos.

Este fue un tema bastante necesario pues creo que mucha gente no comprende como se asignan categorías, por lo que como comunicólogos podremos tomar esto en cuenta para los eventuales productos cinematográficos que algunos podrán producir, o tal vez algo relacionado a la televisión.

Fue algo divertido leer sobre el tema, pues me permite prepararme para decidir como es que abordaré el hacer productos de este tipo, me alegra que nos proporcione estos contenidos pues en verdad son útiles para el aprendizaje, más en tiempo de cuarentena.

Legislación cinematográfica I

Ley Federal de Cinematografía

Publicada en 1949 por Miguel Alemán, señalaba que La SEGOB (Secretaría de Gobernación) era la dependencia que autorizaba la exhibición de películas. En 1951 se publicó el Reglamento de Ley de La Industria Cinematográfica, el año siguiente se introdujeron reformas a esta ley: nunca habría menos de 50% de películas mexicanas exhibidas.

Durante el gobierno de Miguel de la Madrid se crea una sección en el Registro Nacional Cinematográfico dedicado a obras contenidas en videogramas (su uso se popularizó en 1966) o similares.

En el mandato de Salinas de Gortari se reguló la creatividad intelectual mediante la reforma a la Ley Federal de Derechos de Autor, protegiendo programas de cómputo y obras audiovisuales, para luego en 1992 publicarse la actual Ley Federal de Cinematografía (LFC), que se reformó en 1996, durante el mandato de Ernesto Zedillo, pasando a depender de CONACULTA, mientras que en 1997 se creó el Fondo para la Producción Cinematográfica de Calidad (Foprocine).

Otras medidas existentes durante el gobierno de Zedillo fueron las reformas a la LFC, con las que se otorgaron facultades a la SEP y a la SeGob.

Con Fox, se modificó la ley para remover algunas funciones SEP CONACULTA, además de otorgar un estímulo fiscal a quienes contribuyeran su ISR. Por último en 2008 durante el gobierno de Felipe Calderón se creo el Comité Interinstitucional para la Aplicación del Estímulo Fiscal a Proyectos de Inversión en la Producción Cinematográfica.

Es impresionante como es que la industria cinemtográfica se maneja por detrás de cámaras, existiendo muchos hechos que ni yo, ni el público en general puede conocer, por lo que es importante que no solo mi persona, sino que toda persona que estudia comunicación, conozca el desarrollo de esta industria, para prepararse ante cambios que pudieran venir en un futuro, o en su caso, formar parte de aquellos grupos que modifiquen el cine.

Me emociona bastante conocer el cine de una manera mucho más precisa y profunda, siento un poco esa chispa que sentía antes al querer grabar, guionizar o dirigir algo relacionado a este tema, por lo que es probable que lo retome.

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